Noel Schajris es cantautor, pianista, productor y ganador del Latin GRAMMY. Con el legendario dueto “Sin Bandera”, logró un destacado éxito internacional gracias a que junto con Leonel García crearon algunas de las baladas románticas más importantes en la historia de la música en español.
Con su sexto álbum de estudio “#Siemprelosupe”, Noel Schajris se estrena como productor total del álbum, el cual ha causado gran sensación en la industria musical desde su lanzamiento a finales de mayo.
Noel Schajris ha estado estos días por España para anunciar las primeras fechas de su gira del 2024: Madrid (Teatro Coliseum – 13 de mayo), Valencia (Sala Repvblicca – 16 de mayo) y Barcelona (Sala Razzmatazz – 18 de mayo).
Primero de todo, felicidades por el Latin Grammy.
Gracias, fue bonito, la energía de Sevilla y el momento.
Pues me alegro, porque es tu primera vez en España.
Lo cierto es que no, ya había venido como unas cinco ocasiones antes. Lo que pasa es que ha pasado mucho espacio de tiempo entre las veces anteriores a ahora. Digamos, el año pasado vine a hacer un show en Tenerife, en Madrid y Barcelona, pero era mi primera vez después de 18 años de no venir. Entonces fue hace tanto, que ahora que parecería como la primera, de alguna manera se siente como un recomenzar desde el principio también.
“Esta visita a España la he sentido como recomenzar otra vez”
A pesar de que hay un montón de fans y que obviamente han disfrutado hacen manera durante todos estos años, me están redescubriendo como solista desde el año pasado y ha sido precioso. Es eso es que vamos a hacer esta gira el año que viene, voy a hacer esta gira con este proyecto que está en especial que se llama #siemprelosupe. Y, vamos a estar haciendo una gira muy, muy linda por España y por Europa.
¿Entonces has confirmado a la fecha de Barcelona?
Yo tengo entendido que estás por allá, así que va a ser el 18 de mayo, 20 y 24 en el Razzmatazz.
“Quiero conectar con mis fans de una manera nueva”
¡Qué ganas! Tengo que preguntarte si después de ganar un Grammy Latino y además una nominación al Grammy general, el internacional cambia mucho la presión que tienes a la hora de componer.
No, no, para nada, porque yo no baso lo que hago a nivel artístico con respecto a pensar si voy a tener o no tener nominaciones o premios. Para mí, el premio yo sé que suena medio, no sé, tal vez trillado, no sé, mucha gente tal vez lo dice, pero yo realmente lo siento así, pero el premio es realmente crear, el premio es poder hacer arte, el premio es vibrar la música.
Ese es el premio. Entonces, me siento muy afortunado de poder hacerlo. Y si después lo que hago tiene reconocimiento, en este caso de mejor premio que tenemos en la música, que es los Grammy, qué maravilla, pero si no en este momento, créeme que el mayor premio que puedo llegar a tener es volver a sentir que comunico con mis fans de una manera directa en la libertad más absoluta.
“Hemos generado lo que se ganaría en tres años en una plataforma convencional”
Con mi propia plataforma, mi fan puede conectar con mi música con mi propia aplicación NS music app. Es un sistema que es muy novedosa. Nadie tiene algo así en la industria y estoy tratando de demostrar un camino que para mí es el camino.
Más adecuado que es básicamente regresar al disco como ese vehículo de interacción entre un artista con su público. En estos meses, el público ha reaccionado increíble y más de 2500 discos vendidos. Hemos generado en dynamo producciones de izquierda, lo que en otras ocasiones las plataformas convencionales de streaming nos pagan en 3 años. Entonces, estamos generando y demostrando que se puede vivir de nuestra música, cosa que todos los chicos hoy en día están batallando tanto no, claro.
Estamos tratando de cambiar un poquito, esa percepción mostrando un camino nuevo, reeducando al público. Y, no voy a parar hasta vender cincuenta mil discos.
Voy a demostrar completamente que se puede regresar a esa realidad, no de que el modelo de negocio que nos conviene a los músicos y a los creadores es el disco. Es el disco de una manera directa con tu público.
“Intentamos acontentar al algoritmo” – Noel Schajris
¿Ha cambiado mucho la manera de sentir la música? ¿No sé si a ti, pero en general a todos los artistas para sacar sencillos como rosquillas, no lo que se llama fast music, tú has sentido esa presión?
Claro y ese es el problema, esa presión y de valor y de pensar que la música son rosquillas. Ese es el problema más grande que tenemos. Lo que digo es la música, no son rosquillas, la música es una forma de arte. No tengo nada en contra de las rosquillas, hay rosquillas que son arte también.
Hay rosquillas que son artísticas, pero por lo general la rosquilla o cualquier cosa que tú haces a gran escala y constante y encadena, no necesariamente son.
Lo que está pasando en la música hoy en día es esa percepción de que hay que sacar música todas las semanas. Cada semana salen muchísimas canciones. Es imposible que las disfrutes, de que sean todas buenas, y es imposible que te enteres, porque aparte es un demasiado, cuando hay tanto, se desvaloriza.
Al algoritmo no le importa si eres tú cantando, un perro ladrando o ruido de lluvia o un auto pasando el algoritmo dice pum, un número un stream.
“He vuelto a componer desde la libertad”
Entonces, estamos todos buscando números y buscando complacer al algoritmo, nos hemos llevado la música algo bastante, bastante desvalorizado.
Y todos suenan igual y no sé viste es la sensación que me da, entonces yo me salí de esa, de esa locura. He vuelto a componer desde la libertad, hay canciones en mi disco de más de 8 minutos de 7 minutos, hay solos de guitarra solos de Tony Levin haciendo un solo de stick.
Tony Levin, leyenda de la música haciendo giras con Peter Gabriel y en una canción conmigo, no sé si me explico.
¿Claro, claro, de alguna manera, entonces, qué pasó con este disco? Dijimos OK, vamos a utilizar las plataformas convencionales que todavía me siguen más de 10000000 de personas en todas esas plataformas preciosas y redes sociales. Usémoslas a nuestro favor, como promoción, que es lo que son como si fuera un radio. Entonces bueno, ponemos unos siglos allá afuera, pero el disco está aquí adentro. El disco está en la casa, en la plataforma personal.
“La tecnología no es el problema”
Me inspiré en cuanto vi que Metallica acaba de hacer algo muy parecido ahí, Snoop Dogg está haciendo su propia plataforma también. O sea, está definitivamente en Latinoamérica.
Rubén Blades y varios artistas no han apoyado la iniciativa y creo que es el modelo como a seguir. Para que no tengas esa presión, de recibir al instante un retorno de la venta del disco con tu público, buscamos las maneras en un mundo digitalizado de que también se le ofrezca el disco digital, no solamente los formatos físicos.
Cuando lo compras, sientes otro tipo de energía que cuando lo escuchas así efímeramente y deseablemente en las plataformas convencionales, no. La tecnología no es el problema, el problema es cómo la usamos y que esté a favor del creador y del artista, no en contra, no.
Última pregunta, tu gira en España tenemos confirmadas tres fechas, Madrid, Valencia y Barcelona. ¿Te pregunto, va a haber Noel la casualidad de que se amplíen estas fechas de que haya más ciudades españolas?
Sí, de hecho, De hecho van a ser 11 o 12 fechas, no te puedo adelantar que está Bilbao que está tener. Alguna que otra en España y después está Milán, Berlín, Londres, París, Oporto, hay pasa europea y española.
La emoción de que hasta casa voy a tener aquí en Madrid. He podido adquirir aquí unos apartamentos, así que estoy muy feliz de sentir que voy a tener una base aquí en este bello país y de aquí salir a Europa con todo mi equipo. Mis músicos, incluyendo Jesús Molina, que es un pianista impresionante del colombiano, de lo mejor que ha dado el jazz en los últimos tiempos, y puedo decir con mucho orgullo que está haciendo el disco de su vida con mi disquera Dynamo producciones y va a ser precioso que cada show él.
